Cipe Lincovsky
Cecilia Lincovsky, más conocida como Cipe Lincovsky (Buenos Aires, 21 de septiembre de 1929 - ibídem, 31 de agosto de 2015),[1] fue una primera actriz argentina. De las más destacadas de su país, principalmente en cine y teatro, y con una importante participación en las actividades culturales de la colectividad judía en la Argentina.[2]
| Cipe Lincovsky | ||
|---|---|---|
 | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Cecilia Lincovsky | |
| Nacimiento |
21 de septiembre de 1929 Buenos Aires, Argentina  | |
| Fallecimiento |
31 de agosto de 2015 (85 años) Buenos Aires, Argentina | |
| Causa de muerte | Infarto agudo de miocardio | |
| Sepultura | Cementerio de la Chacarita | |
| Nacionalidad | argentina | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Actriz | |
| Premios artísticos | ||
| Festival Internacional de San Sebastián |
Mejor actriz (1988) La amiga | |
| Premios Cóndor de Plata |
Mejor actriz (1990) La amiga | |
Biografía
Cecilia Cipe Lincovsky desarrolló una importante carrera tanto en su país como en Europa. Residió y trabajó en España, Venezuela, Alemania y Francia.[3] y colaboró en diversas disciplinas con figuras de la talla de Jorge Donn, Lindsay Kemp, Joseph Buloff, María Casares, Maurice Béjart, Liv Ullmann y Vittorio Gassman.
Si bien venía actuando desde la pubertad, la actriz siempre consideró su debut teatral en 1953. De ahí en más protagonizó piezas teatrales y unipersonales en el ámbito de El Gallo Cojo, pionero del café-concert porteño en la década de 1970, donde obtuvo recordado éxito con el show Yo quiero decir algo. Le siguieron De donde soy lo que soy y Gracias, entre otros.
Se la recuerda por Madre Coraje y sus hijos (de Bertolt Brecht) ―en dos ocasiones, en 1953 y en 1989―, Tres hermanas, ¿Quién le teme a Virginia Woolf?, Casa de muñecas, Filomena Marturano, La vuelta al hogar, La novia de los forasteros, El patio de atrás, Monólogos de la vagina, entre otras piezas teatrales. En 1957 llegó a Berlín y en 1959 actuó en el mítico Berliner Ensemble.[4]
En cine, fue parte de memorables filmes como Boquitas pintadas, La tregua, Quebracho, El juguete rabioso, Pobre mariposa, La amiga, Caballos salvajes, Un amor en Moisés Ville y El amigo alemán, entre otros.
Fue exiliada en España entre 1975 y 1980, partió después de recibir amenazas por parte de la Triple A (Alianza Anticomunista Argentina). A su regreso, integró el equipo de Teatro Abierto, el mítico movimiento de artistas argentinos contra la dictadura militar de 1976.
En 1991 realizó una gira por Europa y Japón con el espectáculo Nijinsky, clown de Dios (de Maurice Béjart, junto a Jorge Donn). En 1992 actuó en la obra Siempre vuelvo (espectáculo con el que había retornado del exilio, en 1983) en el Festival Internacional de Caracas, ganando el Premio Juana Sujo y actuó junto a Vittorio Gassman en Moby Dick. También en 1992 presentó su espectáculo Lo mejor de Cipe en el Festival Internacional de Unipersonales de Israel ganando el primer premio. En 1993 obtuvo el Premio ACE por la misma obra.
En 1994 obtuvo los premios María Guerrero y Florencio Sánchez como Mejor Actriz debido a su actuación en El patio de atrás, de Carlos Gorostiza. En 1998 interpretó Cipe dice Brecht, con motivo de los cien años de la muerte del dramaturgo alemán, recibiendo en Israel el Premio Habima al Mejor Unipersonal, donde también se presentó con Dos hermanas (adaptación de Hay que deshacer la casa) de Sebastián Junyent, junto a la actriz Orna Porat. En 1999-2000 realizó una gira internacional actuando en el espectáculo Che, Quijote y bandoneón (de Maurice Béjart).
Recibió el Premio Konex ―Diploma al Mérito― en las disciplinas Unipersonal (2001) y Actriz Dramática de Cine y Teatro (1991), otorgado por la Fundación Konex de Argentina. En Venezuela recibió el Premio Andrés Bello por el aporte a la cultura latinoamericana. Realizó giras con recitales por Moscú, Berlín, Varsovia, etc.
En 2007 fue nombrada Ciudadana ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.
El actor Meme Vigo ―colega de su primera época en el Teatro IFT― fue el padre de su única hija, Paloma Wigodzky.[5]
Fallecimiento
Falleció el 31 de agosto de 2015 como consecuencia de un paro cardíaco. Sus restos descansan en el panteón de la Asociación Argentina de Actores en el Cementerio de la Chacarita.[6]
Trabajos (selección)
Cine
- 1965: Gente conmigo, como Magdalena
- 1968: Mannequin... alta tensión
- 1969: La Tomasa, como Tomasa
- 1971: Y que patatín...y que patatán
- 1974: Quebracho
- 1974: Boquitas pintadas, como Elsa
- 1974: La tregua, como la madre de Laura
- 1975: Una mujer
- 1977: Luto riguroso (España)
- 1984: El juguete rabioso
- 1985: El sol en botellitas
- 1986: Expreso a la emboscada
- 1986: Pobre mariposa, como Juana
- 1987: Punto final (cortometraje)
- 1988: Apartament zero, como la Sra. Treniev
- 1988: A dos aguas, como María
- 1988: La amiga, como Raquel
- 1991: Naked tango, como Mamá
- 1995: Caballos salvajes, como Natalia
- 1998: El inquietante caso de José Blum, como Rosa
- 2001: Un amor en Moisés Ville
- 2007: La metamorfosis
- 2013: El amigo alemán
Televisión
- 1961: Santa Juana de América, telefilm en Alemania.
- 1962: Los otros, Canal 13.
- 1964: Teleteatro del hogar (Siempre contigo).
- 1964: Teleteatro hogareño (Hombre a buen precio).
- 1964: El mundo del espectáculo (Divinas palabras, de Ramón del Valle-Inclán).
- 1966: Gran Teatro Universal (El pato salvaje, de Henrik Ibsen).
- 1966: Romeo y Julieta, de William Shakespeare, Canal 13.
- 1967: Gran Teatro Universal (Un mes en la aldea, de Iván Turguénev; Los prójimos, de Carlos Gorostiza).
- 1968: Las solteronas.
- 1968: Historias en la noche.
- 1969: Ana Karenina, de León Tolstói.
- 1970: Gran Teatro Universal (Hedda Gabler, de Henrik Ibsen).
- 1970: Hospital privado.
- 1970: Narciso Ibáñez Menta presenta (El monstruo no ha muerto), Canal 9.
- 1970-71: Las grandes novelas (Rojo y negro, Teresa Raquín, El retrato de Dorian Gray, El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde, La dama de piqué, La señora Ordóñez, Los novios, El amor brujo, Tiempos difíciles, La piedra lunar), Canal 7.
- 1971: Los grandes relatos (El encuentro, Calle de tango, Bar de marineros, Un perfecto día de playa).
- 1971-73: Los mejores (Homenaje a William Shakespeare, Cuatro cuentos de Chéjov).
- 1971-72: Alta comedia (El gorro de cascabeles, de Luigi Pirandello; La gaviota, de Anton Chéjov), Canal 9 Libertad.
- 1972: Ciclo de Teatro Argentino (Proceso a Juana Azurduy, de Andrés Lizarraga).
- 1973: Primera figura.
- 1974: El mundo del espectáculo (Gloria).
- 1978: El juglar y la reina, Televisión Española.
- 1987: Ficciones.
- 1999: La Argentina de Tato (Golda Mier), Canal 13.
Teatro
- 1943: Bar Kojba, de Shmuel Halkin.
- 1949: Llegaron a una ciudad, de J. B. Priestley.
- 1949: Igor Bulichov, de Máximo Gorki.
- 1950: Las hermanas, de I. L. Peretz.
- 1950: Profundas raíces, de James Gow y Arnaud D'Usseau.
- 1951: Todos eran mis hijos, de Arthur Miller.
- 1953: Madre Coraje y sus hijos, de Bertolt Brecht.
- 1953: Cuando llega la primavera, de L. Antonelli.
- 1954: Las brujas de Salem, de Arthur Miller.
- 1957: Los de la mesa diez, de Osvaldo Dragún.
- 1957: Los disfrazados, de Carlos Mauricio Pacheco.
- 1957: El entierro del angelito.
- 1958-59: Yo solo y ningún ángel, de Thomas Harlan.
- 1960: Las tres hermanas, de Anton Chejov.
- 1962: Andorra, de Max Frisch.
- 1963: Petit hotel de Juan Carlos Ferrari.
- 1964: Divinas palabras, de Ramón María del Valle-Inclán. Junto a María Casares.
- 1965: Un hombre es un hombre, de Bertolt Brecht.
- 1965: Un mes en el campo, de Iván Turguénev.
- 1966: Los prójimos, de Carlos Gorostiza.
- 1966: Los hermanos Ashkenazi, de Luba Kadison y Joe Singer. Junto a Joseph Buloff.
- 1967: Delicado equilibrio, de Edward Albee.
- 1968: La novia de los forasteros, de Pedro E. Pico.
- 1968: ¿Cómo querés que te oiga con la canilla abierta?, de Robert Anderson.
- 1968: Coriolano, de William Shakespeare.
- 1970: La avaricia, de Atilio Betti.
- 1970: Yo quiero decir algo, unipersonal.
- 1972: La vuelta al hogar, de Harold Pinter.
- 1972: De donde soy lo que soy, unipersonal.
- 1973: Casa de muñecas, de Henrik Ibsen.
- 1974: ¿Quién le teme a Virginia Woolf?, de Edward Albee.
- 1975: Gracias, unipersonal.
- 1976: Nuevamente gracias, unipersonal.
- 1977: Yo quiero decir algo, unipersonal (reposición).
- 1978: Salomé, de Oscar Wilde. Junto a Lindsay Kemp.
- 1979: Isadora, de Cipe Lincovsky y José María Paolantonio. Dirigida por Lindsay Kemp.
- 1980: Filomena Marturano, de Eduardo De Filippo. Dirigida por Alejandra Boero.
- 1981: Teatro abierto: La cortina de abalorios, de Ricardo Monti.
- 1981: Sarah Bernhardt, de John Murrell.
- 1982: Siempre vuelvo, unipersonal.
- 1983: Petra regalada, de Antonio Gala.
- 1986: El idioma de mis padres, unipersonal.
- 1987: Hagamos memoria, unipersonal.
- 1989: Madre Coraje y sus hijos, de Bertolt Brecht. Con dirección de Robert Sturúa.
- 1990: Nijinsky, clown de Dios, de Maurice Béjart. Junto a Jorge Donn.
- 1992: Lo mejor de Cipe, unipersonal.
- 1992: Ulises y la ballena blanca, versión teatral de Moby Dick, de Herman Melville. Junto a Vittorio Gassman.
- 1994: El patio de atrás, de Carlos Gorostiza. Junto a Carlos Carella, Patricio Contreras y Leonor Manso.
- 1996: Los otros papeles, de Carlos Gorostiza.
- 1997: Compañía de Eduardo Rovner.
- 1997: Teatro nuestro: Años difíciles de Roberto Cossa y A propósito del tiempo de Carlos Gorostiza.
- 1997: Travesía, de José Tcherkaski.
- 1998: Cipe dice a Brecht, unipersonal.
- 1998: Dos hermanas, versión de Hay que deshacer la casa, de Sebastián Junyent. Junto a Orna Porat.
- 2000: Che, Quijote y bandoneón, de Maurice Béjart.
- 2001: Monólogos de la vagina de Eve Ensler. Junto a Mirta Busnelli y Paola Krum.
- 2002: Kabaret, unipersonal.
- 2006: Cipe dice Brecht, unipersonal (reposición).
- 2010: Lo mejor de Cipe, unipersonal (reposición).
Proyectos teatrales que no pudieron ser
- 1966: Judith, de Friedrich Hebbel, por fallecimiento de quien sería su director, Erwin Piscator.
- 1986: El jardín de los cerezos, de Anton Chejov, por compromisos laborales de quien iba a ser su director, Nikita Mijalkov.
- 2002: Sonata otoñal, de Ingmar Bergman, por una importante caída sufrida por Lincovsky durante un espectáculo unipersonal, que le impidió estrenar la obra teatral. Fue reemplazada por Leonor Manso.
- SIN FECHA IDENTIFICADA: La profesión de la señora Warren, de George Bernard Shaw, por sala teatral no disponible.
Discografía
- 1961: "Cipe: yidiches folks lieder".
- 1971: "Yo quiero decir algo...", Music Hall.
- 1973: "De donde soy lo que soy", Trova.
- 1983: "Siempre vuelvo", CBS.
- 1997: "Travesía: la guitarra, testigo de cinco siglos".
Libro
- 2006: "Encuentros: vida de una artista". Buenos Aires: Norma, 2006.
Premios y distinciones
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1988[7] | Concha de Plata a la mejor Actriz | La amiga | Ganadora |
Referencias
- Ficha de Cecilia Lincovsky en el padrón electoral argentino, publicado en el sitio web Buscar Datos. Afirma que nació el 21 de septiembre de 1929.
- Sabatés, Paula (2015): «A los 85 años, murio ayer la actriz Cipe Lincovsky», artículo del 1 de septiembre de 2015 en el diario Página/12 (Buenos Aires).
- Ficha de Cipe Lincovsky en el sitio web Alternativa Teatral
- http://www.rp-online.de/kultur/film/schauspielerin-cipe-lincovsky-gestorben-aid-1.5356982
- Cosentino, Olga (1998): «Fanny Mikey y Cipe Lincovsky: lugar común, la intensidad», artículo del 12 de abril de 1998 en el diario Clarín (Buenos Aires).
- «Murió Cipe Lincovsky», artículo del 31 de agosto de 2015 en el diario La Nación (Buenos Aires).
- Palmarés de la 36º edición del Festival de San Sebastián
Bibliografía
- Lincovsky, Cipe (2006): Encuentros. Vida de una artista. Buenos Aires: Norma, 2006.
Enlaces externos
- El archivo de Cipe Lincovsky fue donado por su hija a la Biblioteca Nacional Mariano Moreno. Para consultar su descripción completa puede ingresar al Catálogo en línea aquí
- Cipe Lincovsky en Internet Movie Database (en inglés).
- Ficha de Cipe Lincovsky en el sitio web de los Premios Konex.
- «El mundo y las verdades de Cipe Lincovsky: "El talento está bien, pero hay que ser útil en la vida"», entrevista a Cipe Lincovsky publicada el 10 de agosto de 1998 en el diario Página/12 (Buenos Aires).
Datos: Q6411532